Kunstenaarsduo Horden & Schimmel laat hun individuele werk zien in een gezamenlijke installatie; Diep in de grond. Woekert het bloed. Bloeit het blik. Slaapt Moeder Aarde. In dromen gezongen door haar grootste kinderen. Ze wacht op andere tijden. Ze wacht op ons. Tot we het tij weer keren. Tot uit roest weer bloemen groeien. Tot uit vuilnis weer leven kruipt.  Wat lijkt te verdwijnen, is slechts verborgen. Tot we weer bij zinnen zijn. Tot we weer zien. En de geest de weg terug naar zijn fles wijzen.

Annebet van den Pol

Zandverhalen, in de oude blikkenfabriek

J.P. Broekhovenstraat 9

Annebet van den Pol is sinds januari 'officieel' fotograaf, maar altijd bezig met kunst en vooral het verhalen vertellen door middel van kunst. Het verhaal dat zij wil vertellen is over Oekraïne en de oorlog waarin zij zitten. Annebet is in januari 2023 in Oekraïne geweest en neemt u mee naar de plekken die zij heeft gezien. Neemt u zelf een kijkje in de straten en achter de deuren van een land in oorlog door te wandelen met uw ogen.

Doran Cruijsen studeerde af aan de Nieuwe Akademie Utrecht. Doran maakt zowel grote tekeningen met houtskool en krijt als kleinere met pen en kleurpotlood. Zij werkt spontaan en schept een fictieve wereld vanuit haar eigen onderbewuste. Daarin is in sommige tekeningen aandacht voor de architectonische ruimte en worden in andere werken technische constructies met organische vormen gecombineerd, waardoor vreemde wezens ontstaan. De werken zijn vervreemdend en ontregelend. Ze dagen jou, als kijker, uit om verbeelding de vrije loop te laten.

Grafiek van Erna Kuik visualiseert de relatie tussen protagonist en tekst. Afgebeelde figuren omgeven door krachtige kleuren in harmonie met hun omgeving. Woorden cirkelen om hen heen. De teksten nodigen uit om het verhaal van de prenten, zelf de geest van de protagonist te betreden en een dialoog aan te gaan. De kijker kan nadenken over de relatie van woorden en inhoud die wordt gecreëerd door een bepaalde opeenvolging van lijnen, rondingen en punten. Galerie Heike Arndt Berlijn, oktober 2022

In haar sculpturen laat Eveline Kieskamp (Bennekom, 1977) een licht morbide gevoel voor schoonheid zien. Historiserende beelden trekt ze naar onze tijd door vervreemding en ingehouden vorm van overdaad in te zetten. Zo ontstaat een sprookjesachtig hedendaags surrealisme dat verleidelijk aandoet en tegelijkertijd iets ongenaakbaars heeft. Haar sculpturen van vaak jonge vrouwen hebben juist door hun onverzettelijkheid iets kwetsbaars dat niet zozeer aan de oppervlakte zichtbaar is, maar van binnenuit het beeld lading geeft. (Alex de Vries, Mister Motley). 

Portretkunstenares Gaby Haerkens (1965) focust in haar portretten op de binnenwereld, waar de verbeelding vrij spel heeft. De ‘meisjes’ op haar schilderijen zijn geïnspireerd op de actrices uit het Silent Movie tijdperk, waarin vrouwen zowel krachtig en sterk werden getoond, als speels en sensueel. Zij konden als geen ander met een blik een heel verhaal vertellen. Die verstilde zeggingskracht probeert Gaby te vangen met haar pointillistische schildertechniek. De gelaagdheid die dan ontstaat, geeft de gelaagdheid van de binnenwereld weer. 

De Sprong - Kind op een paard. Of zijn we het zelf? Op de rug van de natuur. Onze toekomst draaft bij ons vandaan. Flarden van geest, rafels van herinneringen, manen ons aan, drijven ons voort en wijzen de weg. Laten we de aarde de liefde verklaren. Recht uit het hart. Laat alles staan. Laat alles achter. Horden & Schimmel zijn gefascineerd door hoe de mens zich verhoudt tot het kwetsbare in cultuur, natuur en samenleving.

Meer info: 

Voor Gonny de Bekker zijn textiel en kunst een onlosmakelijk onderdeel van haar leven. Textiel is op veel manieren te bewerken. Het is vervormbaar, zacht, flexibel. Het kan uit het platte vlak worden geheven. Textiel is kwetsbaar. De bewerking is intensief en tijdrovend en de gebruikte technieken zijn er velen. Gonny volgde opleidingen bij (inter)nationale kunstenaars van verschillende disciplines. Inspiratie vindt Gonny in een gegeven met een verleden of een verhaal. Ze gaat als het ware in gesprek met haar onderwerp.

Hanneke van Broekhoven begon haar creatieve carrière als illustrator. Sinds haar cursus bij ArtEZ maakt ze ruimtelijk werk. Het handwerken heeft ze bij haar moeder afgekeken. Haar textiele figuren worden internationaal gewaardeerd om de overtuigende weergave van de menselijke anatomie en kwetsbaarheid door het gebruik van rafels en losse draadjes. Hanneke gebruikt tweedehands textiel, schrootijzer en oude rommel. UIt idealisme en omdat het past bij een thema dat haar bezighoudt: vergankelijkheid. Dit is te zien in haar draagbare kunst. 

Beeldend kunstenaar Hendrik Ribot vat zijn kunstenaarschap in een zin samen: Verbeelding en creativiteit zijn mijn drijvende kracht. Diversiteit en veelzijdigheid mijn speelveld. Na opleidingen aan de Design Academie Eindhoven en aan de KABK Den Haag heeft hij zich op verschillende terreinen in de kunst gemanifesteerd. Uiteenlopend van kunstschilder, muurschilderingen en landschapskunst (lichtobjecten). Maar ook het bedenken en organiseren van multimedia projecten en locatie theater in buitengebieden. En de vormgeving en het vervaardigen van audio apparatuur en meubels.

Jehudi van  Dijk (Kampen 1971)  maakt collagegedichten, of ‘knip- en plakpoëzie’ zoals hij het zelf noemt. Hij heeft er inmiddels meer dan 240 gemaakt en in 2021 verscheen zijn eerste bundel met de simpele titel: ‘60 Collagegedichten’. Naast de gedichten maakt Jehudi ook tekeningen, schilderijen en videoclips voor onder andere Bertolf en Esther Groenenberg. De collagegedichten en tekeningen van Jehudi zijn te bekijken op  facebook en instagram.

Sierlijke veren, diepzwart ebbenhout, edele metalen en prachtige edelstenen vormen een verrassende combinatie in de sieraden van edelsmid Jessica Veldhuizen. Haar werk is eigentijds, maar toch veelal geïnspireerd op oude culturen. Ze werkt vanuit een grote liefde voor de natuur en de prachtige materialen die onze aarde voortbrengt. Een belangrijk inspiratiebron voor haar werk is water, stroming…wat mooi aansluit bij het thema van Vestingval 2023, ‘Hanzesteden’. De verbindende factor tussen de Hanzesteden was tenslotte…water.

Jolanda van Tuinen, ook bekend onder de naam JOCANDO, uit Kampen. Ze maakt objecten, grafiek en muurschilderingen en geeft workshops aan volwassenen en basisschool klassen. Van natuurlijke, afgedankte en gevonden voorwerpen, maakt zij objecten, vogels en wezens die een beweging of gevoel weergeven. Een diertje valt als een driedimensionaal getekend figuur te omschrijven. Al schuivend en combinerend maakt ze objecten totdat ze tevreden is. Veel werk is te koop of wordt in overleg met de opdrachtgever gemaakt.

Karin Keutgens tekent en schildert al haar hele leven. Daarnaast is ze wetenschapper en restaurator. Haar schilderijen zijn kleurrijk en abstract. De basis van haar kunst is materie en haar wisselwerking. Niet toevallig is materie ook het werkgebied van de restaurator.

Karin onderzoekt intuïtief het fundament van schilderkunst. Doordat ze binnen een begrensd kader de grenzen van materie opzoekt, belanden de werken in een poëtisch, sensitief en mogelijk zelfs narratief universum dat ze hun meerwaarde verleent. 

Binnen het kader van het Vestingval nodigt Karin Keutgens Wannes Lecompte (zie muziekkunst/performance) uit.

Possiblities in perspective II

Meer info: https://www.beeld.be/nl/kunstenaars/karin-keutgens